El siglo XVI es esencial para comprender el arte mexicano, marcado por el encuentro de dos perspectivas artísticas y culturales distintas: la indígena y la española. En lugar de fusionarse completamente, estas tradiciones coexistieron de diversas formas a lo largo del siglo. A veces, una tradición predominaba sobre la otra; en otros momentos, una cultura simplemente asimilaba elementos específicos, como ciertas figuras o técnicas, enriqueciendo así su propia expresión artística.

Para entender el arte del siglo XVI en México, es crucial reconocer que se desarrolló bajo un régimen colonial. En este contexto, la cultura española ejercía un dominio sobre las culturas indígenas. Sin embargo, durante este período, la población española era relativamente pequeña, lo que hacía indispensable negociar con las comunidades locales para lograr sus objetivos de controlar y cristianizar el territorio.

Para alcanzar estos objetivos, era fundamental establecer un vínculo con la población local. En este contexto, las órdenes mendicantes jugaron un rol esencial. Fueron responsables de construir edificaciones en los poblados más remotos, comenzar a entender la cultura indígena e inculcar nuevas formas de comportamiento, pensamiento y acción. Sin embargo, para facilitar la adopción de la nueva cultura, era necesario integrar elementos de la comunidad local. Esta integración ayudó a que los indígenas asimilaran los nuevos conceptos, permitiendo que estos se insertaran dentro de su cosmovisión local y adquirieran un significado relevante.

El resultado de la confluencia de las tradiciones indígena y europea es el arte indocristiano o cristiano-indígena. Este término busca reconocer explícitamente la coexistencia de estas dos corrientes culturales, que, aunque interactúan e intercambian elementos, no llegan a fusionarse completamente. Ambas realidades conviven, interactúan y colaboran, pero mantienen su identidad separada. De manera que, incluso hoy, es posible identificar y distinguir cada tradición claramente dentro de este contexto artístico.

El curso "Arte Indocristiano" está diseñado para proporcionar a los participantes un entendimiento profundo de este período artístico. Comenzaremos con un acercamiento histórico al siglo XVI para contextualizar los eventos y cambios culturales significativos de la época. Posteriormente, exploraremos la rica interacción de la cultura cristiano-indígena, destacando el papel fundamental de las órdenes mendicantes—franciscanos, dominicos y agustinos—en el desarrollo de este arte. Se prestará especial atención al rol del convento, no solo como un reflejo evidente de este arte, sino también como el lugar de su producción.

Analizaremos detenidamente la arquitectura conventual, la pintura mural y la escultura asociada a estos espacios. Además, se estudiarán otras formas de arte promovidas en estos entornos, como los códices, la plumaria y los mapas. Al final del curso, los estudiantes habrán adquirido una visión amplia del siglo XVI, las obras indocristianas que se crearon y las diversas formas en que las tradiciones española e indígena convivieron, a veces en conflicto y otras en colaboración.

Temario:

1.    El siglo XVI

        Dr. Antonio Rubial | UNAM, FFyL 

        9 de agosto

2.    Cultura cristiano indigena

        Dr. Pablo Escalante | UNAM, IIE

       16 de agosto

3.    Arquitectura y escultura tequitqui

       Dr. Manuel Aguilar | California State University, Los Ángeles

       23 de agosto

4.    Pintura mural

        Dr. Aban Flores | UNAM, CEPE

       30 de agosto

5.    Música

       Dra. Pilar Regueiro | Tulane University

       6 de septiembre

6.    Códices

       Dr. Xavier Noguez | Colegio Mexiquense

       13 de septiembre

7.    Plumaria

       Dra. María Olvido Moreno | Investigadora independiente

       20 de septiembre

8.    Cartografía indígena del siglo XVI

       Dra. Marta Martín | UNAM, IIH

       27 de septiembre

Viernes de 17:00 a 19:00 horas

Dirigido a: Estudiantes, profesores y personas interesadas en el tema

Duración: 8 sesiones Transmisión por Zoom y Classroom

No se solicitan requisitos académicos

Constancia de participación

Costo: $2,000.00 | 6 meses sin intereses pagando con tarjeta de crédito BBVA

Consulta el programa en: www.museoamparo.com

Más información: [email protected]