Cursó la Licenciatura en Arte en la Universidad del Claustro de Sor Juana en Ciudad de México. Además de ser artista visual, es creador de exposiciones y, junto con Jessica Wozny, cofundador del espacio de arte no lucrativo, Ediciones Plan B. Como curador independiente ha organizado diversas muestras colectivas e individuales en Oaxaca, Ciudad de México y el extranjero.
Hampshire piensa su obra como un estado de transición y/o fuga en un proceso constante de descodificación, donde los objetos e imágenes del mundo pueden pasar de una existencia cerrada, muda, a un estado de abierto, de configuración, de otros modos de entender la pintura; una desbordada que registra el paso en el mundo como una celebración luminosa de detritos, residuos simbólicos alterados por la fluidez, deriva y fractura –quizá como metáfora del individuo contemporáneo colapsado, necesitado de reinventar formas otras de resignificar la realidad–. Trabaja en series de pintura en tela, madera e intervenciones de revistas, collages y libros de artista, así como estructuras-ensambles o pinturas sostenibles (standalone paintings) en formatos y materiales múltiples que dan cuenta de una forma poética de relación, de un proceso de apropiación y deglución pictórica que transfigura lo ordinario cotidiano para generar una subjetividad flexible que reconsidera lo individual y lo diferente en un mundo homogeneizado.
Ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores en varias ocasiones: de 2012 a 2014, de 2017 a 2019 y de 2021 a 2024. Además, obtuvo el primer lugar en la XVIII Bienal de Pintura Rufino Tamayo en 2018, así como reconocimientos en el mismo sistema en los años 2012 y 2016. También ha sido parte del Programa Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en los periodos 2005-2006 y 2000-2001. En cuanto a sus logros, recibió una mención honorífica en la XV Bienal de Pintura Rufino Tamayo en 2012 y otra mención honorífica en la VII Bienal de Monterrey-FEMSA en 2005.
Su trabajo ha sido presentado en diversas exposiciones, entre ellas Cuerpo Mecha en No Nada, Oaxaca, Oaxaca (2021); Cálidas Ruinas en Casa de Cultura de Oaxaca-CCO, Oaxaca de Juárez, Oaxaca (2021); mundonomundo en la Galería Karen Huber, Ciudad de México (2020); El cordón umbilical retiniano en ESPAC, Ciudad de México (2018); Pintura reactiva en el Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México (2018); Color mundo y carne en la Galería Karen Huber, Ciudad de México (2017); Todo estalla, todo grita en Ojo de gato Gallery, Cholula, Puebla (2016); Paisaje hueso en el Taller Tamayo, Oaxaca de Juárez, Oaxaca (2015); Mole negro en el Museo Regional de Huajuapan, Huajuapan, Oaxaca (2014), y Estos días en el MUCA Roma, Ciudad de México (2013).
En el Museo Amparo, la obra de Luis Hampshire se presentó en la muestra Pintura Contemporánea en México (2024).
Actualizado: 23 de marzo de 2024
