Anna y el Bufón en Ventana de Oportunidad

Del 27 de julio, 2019 al 14 de octubre, 2019

El Programa Satélite 12. El nuevo santuario, ha sido curado por Laura Herman y presenta el trabajo de los artistas Julie BénaBen Thorp Brown y Daisuke Kosugi, quienes, desde sus prácticas individuales, consideran la capacidad del entorno diseñado para albergar, cuidar e interactuar con el cuerpo y los sentidos. Conformado por el trabajo en video de los artistas, la primer obra que se proyectará en el Museo Amparo, es la nueva animación de Julie Béna, donde se narra una historia arquitectónica sobre la estandarización y la transparencia en la que los objetos viajan y se transforman, resistiendo a la mercantilización. 

El trabajo de Julie Béna se compone de un conjunto ecléctico de referencias, que combina literatura contemporánea y antigua, artes mayores y menores, bromas y seriedad, tiempos y espacios paralelos. Compuesto por escultura, instalación, cine y performance, su trabajo a menudo parece flotar en un vacío infinito, desplegándose en un contexto ficticio donde todo es posible. En los últimos años, Béna ha desarrollado una serie de cosmologías personales en las que presenta personajes y objetos aparentemente banales que tienen conversaciones enigmáticas e interacciones entre sí. De Pantopon Rose, un personaje tomado de El almuerzo desnudo de William S. Burroughs a Miss None y Mister Peanut, una peluca incorpórea y un icónico maní antropomorfo con monóculo, Béna dota a sus personajes de una voz y agenciamiento singulares al ser definidos por lo que no son.

Anna y el Bufón en Ventana de Oportunidad (Anna & the Jester in Window of Opportunity), la exposición inaugural del programa Satélite 12. El nuevo santuario se presenta como una crítica a la transparencia en forma de un cuento arquitectónico.

La película en 3D narra el curioso encuentro entre una serie de personajes, tanto existentes como imaginarios, mientras se perturba la distinción entre lo virtual y lo real. La película comienza con la presentación de Opportunity, un escritorio de oficina corporativo transparente, hecho de vidrio con patas de acero tubulares. Funcionando como un sustituto animado por computadora, es la proyección imaginaria de la mesa “real” que Béna diseñó para Destiny, su exposición en la Galería Édouard Manet de Gennevilliers en 2015. Un objeto físico frío y distante diseñado en una elegante estética modernista. Opportunity es un objeto fijo e inanimado, pero en la película cobra vida como el telón de fondo en el que se desarrolla la historia, revelando su formidable capacidad de transformarse en un edificio y en un paisaje. Las palabras que adornan los planos de vidrio de la mesa se elevan para formar canciones voladoras, mientras que los tubos de acero inoxidable se convierten en los túneles a través de los cuales los protagonistas del cuento, Anna y el Bufón, pueden viajar libremente de una escena a la siguiente.


Sobre la curadora, Laura Herman (Bruselas, 1988) se graduó del Centro de Estudios Curatoriales en Bard College (CCS Bard, 2016) en Nueva York, Maestra en Comparativa de la Literatura Moderna por la Universidad de Ghent (2010). Desde el 2016, Laura se ha desempeñado como curadora en La Lage, un espacio dedicado al arte contemporáneo, arquitectura y teoría, ubicado en Bruselas. Es editora en De Witte Raaf, una revista de arte bimestral distribuida en Bélgica y Países Bajos. Sus críticas y artículos han sido publicados en Mousse, Frieze, Spike Art Quarterly, Metropolis M entre otros lugares; ha curado exposiciones y eventos incluyendo Wild Horses & Trojan Dreams en Marres, Maastricht; Definition Series: Infrastructure, Storefront para Arte y Arquitectura, Nueva York; Third Nature, Hessel Museum, y Natural Capital (Modal Alam), BOZAR, Brussels. Herman actualmente desarrolla una exposición que explora a la familia como la base legal de la ciudadanía, propiedad y estado, que será presentada en Extra City Kunsthal en el 2019.


Como un complemento al análisis de un mundo en el cual el pensamiento se contrae, El nuevo santuario intenta abrir una cosmogonía del lenguaje, una forma de resistencia a través de la lengua y de la exposición.

Satélite 2019: El nuevo santuario está coproducida por: Jeu de Paume, París; Museo Amparo, Puebla y CAPC museo de arte contemporáneo de Burdeos.

Les Amis du CAPC y Les Amis du Jeu de Paume contribuyen a la producción de las obras de esta programación.

 

Laura Herman | Curadora 

Julie Béna | Artista 

Ben Thorp | Artista

Daisuke Kosugi | Artista

 

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